Fernanda Amaral
Artistic Director and Founder
Fernanda Amaral (choreographer, dancer and educator) founded PATUÁ DANCE in 1993 in Wales in U.K, a dance-theater company that worked with artists from different countries and the community creating dance and theater performances. With the company, she made numerous presentations at European festivals and on television in Brazil and Europe. In 2005, she founded PATUÁ DANCEABILITY working with adults and children with mixed abilities, professionally and in schools, with dancers with and without disabilities.
In 2010, Fernanda created DANÇA SEM FRONTEIRAS – DANCE WITHOUT BORDERS, the company received many awards to create new dance-theatre and develop educational programs and has performed in various theatres, Museums and public places. The company participated in the SenCity festivals at the Museum of Modern Art of São Paulo, International Dance Festival at Theatre Sérgio Cardoso, among others.
Background
Fernanda Amaral WAS born in Brazil, she lived in the UK for 20 years. She has a DanceAbility Teacher Certificate, and has a BEd Honors from Cardiff University- Academic dissertation – “The influence of learning other cultures through the arts on the understanding of one’s inherited culture.”
She studied and trained in dance and theatre in Brazil, Argentina, Spain, the USA, France, Holland and the United Kingdom. Her background includes Classical Ballet, Contemporary Dance, Brazilian Dance, Body Awareness, Dance-Theater, Contact Improvisation, Tai Chi Chuan, Butoh and DanceAbility.
Awards in Brazil and UK
Fernanda received for her work and research many awards and sponsorships including;
– 2013 – Prince Claus Fund for Culture and development – Dance project and artistic residency at Alfredo Paulino State school in São Paulo, for one year with DANÇA SEM FRONTEIRAS – DANCE WITHOUT BORDERS.
– 2009 – Bonnie Bird New Choreographs – Choreographer award for merit of work.
– 2009 Sadler’s Wells Theater – The Big Intensive – Participation in training with 25 select choreographers from several countries.
– 2007 – Wales Arts International – Travel to Brazil, São Paulo to perform and teach in in a Multicultural setting, with people with mixed abilities, different ages, and social economic backgrounds.
– 2006 – Wales Arts International – Work with local indigenous population on a project in Guatemala.
– 2005 – Arts Council of Wales – Professional development in the United States in DanceAbility with Alito Alessi.2004 – Go Wales – Training in Argentina, Tango and DanceAbility.
– 1999 – Lisa Ulman – Training Butoh technique of Body Weather and presentation in France.
She was also awarded funding by the British Arts Council to develop and run numerous educational and artistic projects in schools, colleges and Universities and cultural exchanges including the UK, Guatemala and Brazil.
Professional work
Fernanda performed and taught in places like; Brooklyn Academy of Music Next Wave Festival–NY; Jacob’s Pillow, Philadelphia; Yellow Spring Institute Pennsylvania; Alverno College in Milwaukee; Walker Arts Center in Minneapolis; Marato del Espetacle in Barcelona; Huzur Vadisi in Turkey; The Place in London; WOMAD Festival in Spain – Canary Islands, Prague, England, Ireland and Scotland, among others.
Fernanda created and coordinated several artistic and educational projects in the UK and Brazil. For more than twenty-five years, she has been developing projects aimed at mixed ABILITY and since 2005; she has incorporated DanceAbility into her work. Her work and methodology has gained full acceptance in Europe and the Americas, working with diversity including people from all age groups and abilities. Since 1986, she has taught dance courses in the Americas and Europe in universities, schools, community centers, dance and theater schools and festivals. She has taught and coordinated courses at Drama colleges and school including Macunaíma and Celia Helena in São Paulo, Alcobendras and Cedrama in Madrid, Welsh College of Music and Drama and Glamorgan University in Wales, and at the dance schools, Steps and Klaus Vianna in São Paulo, The Place in London, Chapter and Rubicon in Wales.
She ran and created performances for cultural exchanges in Belfast, and Dublin from 1997 to 2001 with adults, children and local artists; in Guatemala in 2007 with women and children; and in São Paulo in 2005 with a dance company from Brazil and UK and in 2009 including Brazilian and Welsh primary schools.
From 1997 to 1999, she taught and formed several dance groups in Northern Ireland and the Republic of Ireland, including participating in the CAFE (Creative Activity for All) training course for Art Educators in Dublin. She collaborated with ICON, as choreographer for several presentations on St. Patrick’s Day in Dublin, including a project with the 400-participants for a Parade from Northern Inner City, which won an originality award.
In 1998 and 1999, she worked for the Edinburgh Mela Festival running workshops at local cultural centers and schools. The project culminated in a multicultural performance involving Scottish and Brazilian music, dance and photography. In 1999, she worked as a choreographer for the Belfast Carnival with more than 600 participants. In 2000, Fernanda worked with Down to Earth, an Irish theater company, choreographing an entry for St. Patrick’s Day parade with 300 dancers in Dublin.
Fernanda organized a Cultural Exchange between Wales and Brazil, bringing Brazilian artists on tour in Wales and British artists on tour in the state of São Paulo, sponsored by the Arts Council of Wales and Wales Arts International. For 18 years, Fernanda directed PATUÁ DANCE, choreographing an average of two new pieces per year of dance-theater touring festivals.
Projetos, Oficinas e Espetáculos
Realizados, dirigidos e coordenados por Fernanda Amaral entre 2004 e 2016
2004 -2005 – País de Gales/ Inglaterra / Turquia/ República Tcheca / Brasil
Intercambio Cultura entre Brasil e País de Gales em parceria com o Arts Council Wales, com apresentações em 11 parque da cidade de São Paulo e na Favela Monte Azul espetáculo e palestra para 200 educadores.
São Paulo e Santos – performances abertas em diversos parques da cidade com o espetáculo Saudade, com bailarinos e músicos de diversas nacionalidades.
Oficinas e residências de dança na Inglaterra, Turquia, República Tcheca.
2005 – País de Gales/ Inglaterra/ Itália/ Irlanda
Na Itália em Milão ministrou workshops de DanceAbility.
No País de Gales realizou palestra no Festival de Cultura Latino-Americana no Chapter Arts Center e treinamento para bailarinos e professores sobre diversidade cultural e reconhecimento das diversidades na criação de oportunidades para todos. Oficinas de dança na Irlanda, Escócia e Inglaterra.
2006 – País de Gales/ Inglaterra / Espanha / Guatemala
Na Espanha ministrou oficinas de danças brasileiras no festival WOMAD para 500 pessoas. Na Guatemala em colaboração com artista plástica escocesa coordenou projeto multicultural com diferentes gerações de população indígena finalizado com uma apresentação aberta em uma praça pública com mais de 100 participantes.
2007 – Pais de Geles/ Brasil/ França
Em São Paulo, Escola Amorim Lima – oficinas e intercâmbio cultural com escolas no Reino Unido. Na Inglaterra residência no festival WOMAD com o workshop “Learn to Laugh with Your Body” (Aprendendo a Sorrir com o Corpo)
Em São Paulo participação do – 5º Ciclo Multicultural do Centro da Cultura Judaica com oficinas para participantes de todas as idades e habilidades incluindo moradores de rua e pessoas com deficiência. Realização de um espetáculo.
No País de Gales residência no Chapter Arts Center com bailarinos de habilidades mistas e realização de um espetáculo com os participantes. Oficinas de dança na Inglaterra e França com criação de espetáculos de rua.
2004 – 2008 – Reino Unido / Irlanda/ Brasil
Workshops de DanceAbility.
Criação e apresentação do espetáculo de dança e contação de histórias “Era uma vez”, em teatros e escolas do País de Gales. Realização de projetos de dança para a rede de ensino primário e secundário com criação de espetáculos no Reino Unido e Irlanda.
2009 – País de Gales/ Inglaterra/ Portugal
No País de Gales criação e turnê do espetáculo “Paisagem-Memory Lanscape” Pesquisa com o grupo Dançando com a Diferença Ilha da Madeira em Portugal
Residência no Sadler´s Wells Theatre em Londres.
2010 – País de Gales/ Inglaterra/ Brasil
Workshop de habilidades mistas em seminários organizados pela Organização Arts Disability Wales sobre novos espaços criativos e artísticos para e com pessoas com deficiência. Projeto de workshop e criação de espetáculo para escola com alunos com deficiência auditiva. Série de workshops e espetáculos com habilidades mistas em várias cidades. Coordenação e realização do treinamento profissional de uma bailarina com Síndrome de Down no País de Gales.
Criação da Cia Dança sem Fronteiras
2011– Brasil
Em Florianópolis- Participação e assistência no curso de treinamento com Alito Alessi para professores de DanceAbility.
Palestras sobre DanceAbility em Porto Alegre.
Em São Paulo – oficinas para grupo de teatro afásico Ser em Cena e Instituição Nosso Sonho. Cursos organizados pela POIESIS da Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo, finalizando com uma apresentação de dança improviso com crianças, jovens e adultos com e sem deficiências no parque da Água Branca.
2012 – Brasil
Cia Dança sem Fronteiras realiza apresentações nas Viradas Culturais, no MAM (Museu de Arte Moderna de São Paulo), no Sesc Belenzinho. Oficinas de dança acessível no MAM – agosto a dezembro
Realiza palestra e vivência sobre Arte e Inclusão na Universidade Federal de São Paulo -UNIFESP/EPM; para o XII Curso de Verão em Psicobiologia com 40 estudantes de todo o Brasil de Pós-graduação em Psicobiologia.
Oficina e apresentação no Simpósio de atividades inclusivas do SESC realizado no SESC São Carlos.
Palestras sobre uma educação inclusiva em Porto Alegre e para professores da Escola Municipal de Iniciação Artística em São Paulo.
2013 – Brasil
Criação e apresentações com Cia Dança sem Fronteiras do espetáculo NA MESMA CENA na Mostra Internacional Mais Sentidos no Teatro Sérgio Cardoso e em Mauá (grande São Paulo) para 700 professores da rede pública.
Criação e apresentação com a Cia Dança sem Fronteiras do espetáculo de rua EM CENA na praça Roosevelt.
Cia Dança sem Fronteiras apresenta e realiza oficinas na Virada cultural de São Paulo, do interior, no festival SENCITY no MAM (Museu de Arte Moderna de São Paulo), realiza curso para crianças no SESC Pinheiros (maio á julho) e SESC Vila Mariana (outubro a novembro). A Cia. realiza residência artística na Escola Estadual de Tempo Integral Alfredo Paulino.
Curso de Extensão Cultural SP Escola de Teatro.
Curso Corpo Escultórico no Família MAM (Museu de Arte Moderna de São Paulo) e oficinas de dança no SESC Pompéia na Virada Cultural Inclusiva
2014 –Brasil/ Mexico
Participação do espetáculo e residência “Todos los Cuerpos Hablanno” Mexico com bailarinos de 10 países e dirigido por Alito Alessi.
Cursos intensivos de Extensão Cultural na SP Escola de Teatro.
Criação e direção de Conexões uma intervenção urbana com 33 participantes (bailarinos, atores, músicos entre outros participantes) na praça Roosevelt em SP.
Criação e direção do espetáculo OLHAR DE NEBLINA com estreia em São Paulo
Ampliação da residência da Cia Dança sem Fronteiras na Escola Estadual de Tempo Integral Alfredo Paulino para envolver mais crianças, professores e funcionários. Criação de um documentário sobre o projeto de residência.
Oficinas no MAM (Museu de Arte Moderna de São Paulo), no SESC São Carlos, no ISE Vera Cruz e no Festival de teatro de Registro.
2015 Brasil/ Uruguai
DanceAbility Master Teacher Orientation (Formação como professora especialista em DanceAbility) com Alito Alessi e professores de DanceAbility de mais de vários países em Montevideo.
Turnê do espetáculo OLHAR DE NEBLINA nas Fabricas de Cultura de SP.
Apresentação e oficinas parte do evento “Em movimento – dança e acessibilidade” No MAM (Museu de Arte Moderna de São Paulo) organizado pelo Museu da Dança.
Cia Dança sem Fronteiras foi contemplada pela 19º edição do Fomento à dança para a cidade de São Paulo com projeto Novas Fronteiras do Olhar
2016/2017 – Brasil
Coordenação e direção do projeto Novas Fronteiras do Olhar.
Turnê do espetáculo Olhar de Neblina e oficinas pelos teatros estatais e SESCs da cidade de São Paulo e interior.
Criação e estreia do espetáculo Frestas do Olhar.
Residência artística com a Cia Dança sem Fronteiras no CCSP e na Universidade Anhembi Morumbi